Филармония Люксембурга: миссия, культура и люди

Какова основная миссия Philharmonie Luxembourg, и какую роль она играет в культурной жизни Люксембурга? 

Филармония Люксембурга оживляет музыку во всем ее многообразии и делает ее доступной для каждого. С момента своего открытия в 2005 году она стала важнейшей частью культурной жизни Люксембурга и за его пределами: пространством, где ведущие международные оркестры встречаются с местной сценой, современным творчеством и разнообразной аудиторией. 

Как бы вы описали художественное позиционирование Philharmonie Luxembourg по сравнению с другими крупными европейскими концертными залами? 

В Европе есть множество прекрасных концертных залов, и наш, безусловно, один из них. Наша программа предлагает все: от традиционных концертов до современных и экспериментальных мероприятий, как местных, так и международных. Классическая музыка встречается с джазом; современные произведения, как, например, на фестивале rainy days festival, вступают в диалог с другими музыкальными направлениями со всего мира, как, например, на фестивале Atlântico. Проекты для взрослых сосуществуют с проектами, предназначенными для самых маленьких зрителей. Филармония Люксембурга - это место для живой музыки, движимое стремлением поделиться лучшими музыкальными впечатлениями. 

Мы необычны среди концертных залов, потому что не только представляем множество приглашенных артистов и ансамблей, но и руководим оркестром Люксембургской Филармонии.  Это наш национальный оркестр, а также международный оркестр, который регулярно гастролирует по Европе и всему миру.  Люксембургская филармония состоит из 99 музыкантов 25 различных национальностей и выступает на самом высоком уровне с лучшими дирижерами и солистами.   

Какие тенденции или инновации вы замечаете в классической и современной музыке? 

Мы видим, особенно среди молодого поколения артистов, что они не чувствуют необходимости ограничивать свое творчество каким-то определенным стилем или музыкальным жанром. Наша серия "Восходящие звезды" представляет новое поколение музыкантов, которые уже выступают на высоком уровне, и удивительно наблюдать, как многие из них бесстрашно сочетают классический и современный репертуар и без труда переходят из одного жанра в другой.

Фестиваль Rainy days, посвященный современной и экспериментальной музыке, под художественным руководством Катрин Конц, - это творческие инновации. В этом году, сосредоточившись на теме "тела", мы увидим музыку, исполненную с помощью баллончиков с краской, театрального ритуала и даже дзюдо!       

Как вы отбираете артистов и коллективы для своих сезонов и фестивалей?

Все, что мы делаем, - это сотрудничество с артистами, которое начинается с разговора.  Мы стремимся представлять лучшее из того, что может предложить музыкальный мир, а музыкальный мир довольно обширен.  Поэтому наша команда художественного планирования проводит время, общаясь с самыми разными людьми, от ведущих оркестров и солистов до начинающих музыкантов, композиторов и ансамблей, из Люксембурга и за его пределами. Для нас важно предложить нашим слушателям музыкальные впечатления высочайшего качества, а также способствовать открытиям и обмену идеями, которые являются результатом этих бесед.

Какие концерты или события в текущем сезоне являются особенно новаторскими или выдающимися?

Их слишком много, чтобы упомянуть... но давайте попробуем! Для некоторых артистов инновации являются важной частью смысла их существования.  Пианистка Хироми представляет свой альбом Sonicwonderland в ноябре, смешивая джаз, рок, классику и музыку видеоигр, а контртенор Якуб Юзеф Орлиньский, выступивший в сентябре с проектом #LetsBaRock вместе с Александром Дембичем, предложит барочные произведения с поп-изюминкой... и легким налетом брейкданса.

Инновации также приходят через менее традиционные форматы концертов, такие как наши сине-концерты, которые продолжают пользоваться большой популярностью у публики.  В этом сезоне у нас три концерта, посвященных фильмам Альфреда Хичкока. Мы создаем новые сообщества, добавляя регулярную серию Jam Sessions и сотрудничая за пределами наших стен с Paper Lantern Collective, совместные мастер-классы для всей семьи, кульминацией которых станет карнавал в июне. 

В течение сезона 25/26 мы представляем тематический цикл концертов Echoes of India, рассказывающий о прекрасной музыке индийского культурного мира в исполнении таких музыкантов, как Анушка Шанкар. Кроме того, в течение сезона проходит несколько специальных фестивалей: Atlântico, демонстрирующий музыку лузофонного мира, и Familljefestival, посвященный Рождеству.

Честно говоря, мы надеемся, что в каждом нашем концерте будет что-то выдающееся, и я думаю, что наши ожидания могут быть высокими с такими оркестрами, как Берлинский филармонический оркестр или Лондонский симфонический, и такими артистами, как сэр Джон Элиот Гардинер, Туган Сохиев, Пааво Ярви, Марта Аргерих, Сол Габетта, Леонидас Кавакос, Джанин Янсен или Джошуа Белл.   

С какими трудностями вы сталкиваетесь, привлекая новых слушателей и делая классическую музыку доступной для всех? 

Цель - сделать наши концерты и концертный зал доступными, открыть двери и пригласить каждого найти здесь свое место. Филармония Люксембурга - это место для открытий, поэтому мы предлагаем доступные цены (включая Kulturpass, который обеспечивает доступ аудитории с ограниченными возможностями, и наше приложение Phil30 для тех, кому 30 и меньше) и посреднические мероприятия. Мы также контекстуализируем музыку, чтобы сделать ее живой и доступной для восприятия, например, с помощью мероприятий résonances, предлагая предконцертные вступления, беседы с артистами, документальные фильмы и лекции.

Существуют ли образовательные или ознакомительные музыкальные проекты для младшей аудитории?

Безусловно. Музыкальное образование занимает центральное место в нашей миссии. Каждый сезон в филармонии проводится более 400 образовательных мероприятий, включая концерты для детей, мастер-классы и проекты, основанные на участии. Юные слушатели не только слушают музыку, но и участвуют в ее создании. Флагманская инициатива - Lëtz sang!, национальный хоровой проект, собирающий студентов со всей страны и завершающийся финальным концертом в нашей Большой аудитории в июне.

Что делает концерт в Philharmonie Luxembourg уникальным для зрителей?

Здание просто необыкновенное, это место, которое поднимает настроение.  Сочетание пространства, спроектированного Кристианом де Портзампарком, и фантастической акустики создает интимную связь между музыкантами и публикой.  И давайте не будем забывать о роли, которую играет публика в создании события.  Так часто артисты отмечают после своих концертов здесь, насколько внимательна, вовлечена и благодарна наша публика.

Каковы ваши надежды и перспективы на будущее Philharmonie Luxembourg и люксембургской музыкальной сцены?

Просто быть тем местом, которое любит каждый посетитель (независимо от возраста) и каждый артист, выступающий здесь.