United Instruments of Lucilin: Музыка без границ, традиции без ограничений

Как United Instruments of Lucilin переосмысливает современную музыкальную сцену Люксембурга. В этом интервью Гай Фриш и Софи Дешайес обсуждают баланс между традициями и инновациями, новые технологии в музыке и будущее художественного творчества в Великом Герцогстве.

Один из самых самобытных и смелых ансамблей Люксембурга, United Instruments of Lucilin уже более двух десятилетий формирует современную музыкальную сцену страны. В этом интервью Ги Фриш, стратегический директор и перкуссионист, и Софи Дешайес, флейтистка и член художественного комитета, рассказывают о том, как коллектив соединяет классические традиции и эксперименты, исследует новые художественные языки и вносит свой вклад в превращение Люксембурга в яркий перекресток современного творчества.

Как бы вы описали основную миссию вашего ансамбля и его роль в музыкальной культуре Люксембурга?
Софи Дешайес: United Instruments of Lucilin занимаются изучением и продвижением новой музыки и начинающих композиторов, а также развитием диалога между различными художественными формами - как традиционными, так и инновационными. Мы стремимся пробудить любопытство люксембургской публики, как, например, во время недавнего "Свидания вслепую" в Филармонии или трансдисциплинарного перформанса in-situ "Roots/Routes". Мы также ищем новые звуковые языки, активно способствуя открытости люксембургской арт-сцены, которая сама стоит на перекрестке Европы.
Софи Дешайес
Член художественного комитета & флейтист

Какие тенденции вы наблюдаете в современной музыке в Люксембурге? Есть ли какие-то уникальные характеристики, которые отличают местную сцену от других стран?
Гуй Фриш: Я вижу сильное желание молодых исполнителей экспериментировать, вводить новшества и соединяться с тем, что происходит в современном творчестве на международном уровне. Состоявшиеся композиторы также стремятся к инновациям и очень продуктивны. Они стремятся к мультидисциплинарности - смешивают или объединяют различные музыкальные жанры, интегрируя в свои произведения литературные, театральные, электронные и мультимедийные элементы. Примечательная черта местных художников - отсутствие границ: их работы, кажется, пересекают границы как эстетически, так и стилистически, демонстрируя подлинное любопытство и готовность к обсуждению социальных и политических тем.
Гай Фриш
Стратегический директор и перкуссионист

Как вы оцениваете взаимодействие современной музыки и классической традиции? Дополняют ли они друг друга или иногда противостоят?
Софи Дешаес: "Вся музыка была современной!" - таков наш девиз. Для нас современная музыка и классическая традиция не противоположны, а дополняют друг друга, питают друг друга. Классическая традиция - это основа, источник вдохновения и размышлений, который направляет наш художественный подход. Новая музыка позволяет нам расширять границы, исследовать новые формы выражения и пересматривать прошлое под новым углом зрения. Эти взаимодействия создают динамический баланс, в котором наследие и инновации постоянно ведут диалог в нашем репертуаре. На концерте-открытии сезона "Прошлое > Настоящее > Будущее" 25 сентября мы представили классическое произведение - "Народные песни" Лучано Берио, вдохновленные традиционными мелодиями, - наряду с новым сотрудничеством с Les Harmoniques du Néon. Кульминацией этого проекта станет лето 2026 года в Casino - Forum d'Art Contemporain, где будут представлены звуковая поэзия, радиоарт, электроника и живое исполнение.

Какие современные композиторы или исполнители из Люксембурга, на ваш взгляд, заслуживают особого внимания - и почему?
Гай Фриш: Это сложный вопрос, поскольку в наши задачи, как ансамбля, занимающегося исполнением новых произведений, не входит судить или отдавать предпочтение одному композитору перед другим. Конечно, мы выделяем артистов, составляя программы, но мы стараемся сохранять баланс и нейтралитет. Наша обязанность - предлагать широкий спектр произведений, провоцировать новые творения и представлять их публике, которая затем сформирует свое собственное мнение.

Какие проекты из сезона 2025-2026 вы считаете самыми экспериментальными или смелыми?
Гай Фриш: Наши самые авантюрные проекты будут реализованы в рамках серии Musique Plus в Фонде Валентины в Ремершене в мае, июне и июле 2026 года. В этой резиденции будут проходить многочисленные мероприятия, объединяющие видео, прогулки, конференции, мини-фестивали, танцы и многие другие художественные формы. Мы также продолжим исследовать современную музыку в Филармонии Люксембурга с нашей серией Lucilin: Now! и в рамках нашего 25-го участия в фестивале "Дождливые дни". Как упомянула Софи, мы также разрабатываем новый индивидуальный проект с Les Harmoniques du Néon для Casino, который мы с нетерпением ждем.

Как вы выбираете произведения, которые исполняете? Какими критериями вы руководствуетесь при выборе - актуальностью, новаторством или другими?
Софи Дешайес:. Выбор нашего репертуара зависит от нескольких факторов. Мы внимательно следим за текущим музыкальным и художественным ландшафтом, выделяя произведения начинающих композиторов, а также знаковые творения современного репертуара. Инновации, художественная актуальность и потенциал для установления контакта с аудиторией являются ключевыми критериями. Мы также ценим междисциплинарное сотрудничество и проекты, которые расширяют художественные горизонты ансамбля. Наша Люксембургская академия композиции ежегодно помогает нам открывать новые таланты со всего мира. Заключительный концерт Академии в этом году состоится в четверг, 20 ноября, в 12:30 в Филармонии в рамках фестиваля "Дождливые дни".

С какими трудностями вы сталкиваетесь при продвижении современной музыки среди широкой аудитории?
Софи Дешайес: Новизна и неизвестность иногда могут пугать. Мы помогаем сделать современную музыку доступной и живой благодаря беседам после концертов, открытым репетициям и неформальным встречам артистов с публикой, включая молодых начинающих исполнителей. В марте мы пригласили молодых талантов из Северной консерватории принять участие в нашем проекте "Городская жизнь" в CAPE. Недавно в Филармонии мы представили концерт Blind Date, на котором публика открывала для себя произведение, не зная его названия и композитора. После первого прослушивания мы вместе обсуждали его, прежде чем раскрыть его идентичность, а затем играли его снова в новом свете.Мы также расширяем наш охват для различных аудиторий. Например, прошлой весной мы представили "Момо" Паскаля Дюсапена на люксембургском языке для детей в возрасте от 4 до 8 лет в Культурхаусе Нидеранвен и в "Артикусе".

Как современные технологии влияют на создание и исполнение музыки? Используете ли вы инновационные подходы или инструменты?
Софи Дешайес: Технологический прогресс играет решающую роль в развитии концертных форматов. В зависимости от проекта и композиторов, с которыми мы сотрудничаем, мы используем интерактивные устройства, пространственный звук, программное обеспечение для обработки звука в реальном времени и мультимедийные средства. Эти технологии существенно меняют восприятие и распространение музыки, обогащая как исполнение, так и совместную работу. Благодаря этим инновациям диалог между музыкантами и публикой становится еще более глубоким.

Какие международные коллаборации планируются в ближайшем будущем?
Гай Фриш: В ноябре мы примем участие в 38-м выпуске фестиваля Wien Modern, присоединившись к Salon Souterrain: Echoes of Numbers - проект художницы Элизабет Бакамбамба Тамбве, который реагирует на растущую динамику отчуждения в европейских обществах и стремится создать общие пространства для встреч, диалога и художественного производства. Мы также представим серию из четырех концертов в Тайбэе и Токио в сотрудничестве с ансамблем KDM и IRCAM (Париж). В феврале 2026 года мы представим Marlene - кино-концерт с музыкой Паскаля Шумахера - в Арсенале в Меце.

Каким вы видите развитие современной музыкальной сцены Люксембурга в ближайшие 5-10 лет?
Гай Фриш: Мы будем продолжать стремиться сделать современное творчество более доступным и представить еще больше произведений широкой аудитории - особенно молодежи - знакомя ее с новыми звуками и этой разнообразной эстетикой, сочетающей множество стилей и влияний нашего времени. Современное творчество будет продолжать расширяться и интегрироваться в классические программы. Lucilin будет оставаться в авангарде, расширяя обмен с композиторами, академиями и партнерами. Наше приключение будет продолжаться в духе исследований и инноваций - постоянный поиск новых идей и концепций, сотрудничество с передовыми технологиями и предвосхищение будущих художественных течений.

Есть ли у вас любимые или недооцененные композиторы или произведения, о которых вы хотели бы рассказать?
Гай Фриш: В Lucilin мы стремимся к равновесию - открываем и заказываем новые произведения, чтобы помочь создать живой репертуар. Наша миссия - искать, создавать и обеспечивать исполнение и распространение широкого круга произведений и композиторов - в Люксембурге и за его пределами - при поддержке Министерства культуры и наших партнеров.

Что, на ваш взгляд, делает концерт United Instruments of Lucilin уникальным для зрителей?
Софи Дешайес: Гарантия сюрприза. Вся команда United Instruments of Lucilin стремится к созданию подлинной близости между артистами и публикой - атмосферы, где эмоции и любопытство находятся в центре музыкального момента. Каждая программа, нарочито смелая и разнообразная, создается с желанием соединить, бросить вызов и вдохновить.
